Шорт-лист в номинации «Куратор года»

Формат мероприятия: VII Тематическая экспозиция Московского музея современного искусства

Куратор / кураторский коллектив: Елена Яичникова

Место проведения: Московский музей современного искусства на Петровке

Даты проведения: 10.06.2016 — 27.09.2016

Эта выставка — результат взаимодействия приглашенных художников с музейным собранием и следствие размышлений о том, чем живет коллекция музея сегодня. Как она пополняется и какие знания в себе скрывает? Как хранится и путешествует? Каким правилам подчиняется?Какие вызовы бросает системе учета и хранения? Какую историю искусства она демонстрирует и как влияет на судьбу попавших в нее художников? И главное — как она связана с настоящим?
В руках художников коллекция музея становится объектом для размышлений, материалом для работы и художественным средством. Она оказывается интересна не только своими произведениями, но и тем, что их окружает. Взгляд художников определяется прежде всего современностью, ведь в конечном итоге коллекция живет не столько прошлым, сколько настоящим.


Свернуть


Формат мероприятия: Выставка. Специальный проект V Московской международной биеннале молодого искусства.

Куратор / кураторский коллектив: Алиса Савицкая, Артем Филатов

Место проведения: Выставочный зал Волго-Вятского филиала Государственного центра современного искусства «Арсенал»

Даты проведения: 16.07.2016 — 04.12.2016

Выставка «Жизнь живых» посвящена отношениям искусства и города. Предметом исследования кураторов и художников стал исторический центр Нижнего Новгорода, все компоненты которого — люди, растения, животные и уходящая деревянная архитектура — рассматриваются как единая экосистема. Нижний Новгород — полицентричный город-миллионник, состоящий из неравномерно развивающихся исторических, промышленных и спальных районов.
Уплотнительная застройка в центре города по кусочку «откусывает» от старых купеческих кварталов деревянные усадьбы и доходные дома, жители которых нередко сопротивляются принудительному расселению. Руины, буйные заросли, бродячие животные, городские мифы прячутся между офисными центрами и многоквартирными домами. События вокруг исторической застройки повлияли не только на архитектурный облик города, но и на искусство.
В 2011 году молодые художники, ранее занимавшиеся классическим стрит-артом, начали создавать росписи и объекты на деревянных постройках. Так сформировалось «нижегородское уличное искусство» — локальное художественное направление, разрабатывающее уникальную эстетику и стратегии работы с городской средой и ландшафтом.
«Жизнь живых» включает следующие компоненты: «Музей жизни» — произведения из коллекции ГЦСИ в составе «РОСИЗО» и «артефакты жизни города», собранные куратором Артемом Филатовым; резиденции, в рамках которых Нижний Новгород исследовали приглашенные художники; карта города с памятниками архитектуры и работами нижегородских уличных художников.


Свернуть


Формат мероприятия: Выставка. Параллельная программа V Московской международной биеннале молодого искусства

Куратор / кураторский коллектив: Александр Буренков

Место проведения: Body-digital фитнес / miltronic club, Москва

Даты проведения: 09.07.2016 — 10.08.2016

«Плановое устаревание» — международный выставочный проект, объединивший 15 молодых российских и зарубежных художников, исследующих в своих художественных практиках влияние технологий на формирование идентичности, а также меняющееся отношение к концепциям телесности, материальности, эстетики и красоты.
Художники задаются вопросами, как современный мир заставляет нас по-другому относиться к своему телу, как дигитализация, виртуализация и новые способы и средства общения в современном мире меняют наше восприятие собственного тела, физического и материального мира.
Местом для исследования современной акселерационистской эстетики был выбран функционирующий ультрафутуристичный фитнес-клуб в центре Москвы. Художникам выставки было предложено создать новые работы для выставки дистанционно, в режиме «ускоренного художественного производства», ограничиваясь сроком в одну-две недели, в промежутках между другими выставочными проектами и обязательствами, запланированными на это лето, во время перелетов между странами, на ходу, на бегу.
Названием экспозиции послужил термин «планируемое, запланированное, плановое устаревание» — создание товара с неоправданно коротким сроком эксплуатации с целью вынудить потребителя совершить повторную покупку. В современной ситуации технического перепроизводства развитого капитализма несложно заметить проникновение процессов планового устаревания в саму ткань нашего времени, и художники делятся своими наблюдениями в рамках выставки.


Свернуть


Формат мероприятия: Выставка

Куратор / кураторский коллектив: Сергей Хачатуров

Место проведения: Московский музей современного искусства

Даты проведения: 19.10.2016 — 15.01.2017

Выставка работ Михаила Шварцмана, приуроченная к 90-летию со дня рождения художника. Многочисленные работы из частных и государственных коллекций объединены одной кураторской идеей Сергея Хачатурова: показать искусство художника в диалоге с историей художественного творчества прошлого и настоящего.
Название выставки и логика ее построения образно отражают иератическое искусство художника, термина введенного им самим. Он сформулировал собственное определение образа-знака — «иература», что означает видение и познание того, что создал Бог, и воспевание его даров с помощью творчества. «Вертоград» в христианской традиции обозначает Райский сад, образ которого вдохновлял Шварцмана на создание иератур.
Выставка имеет уникальное экспозиционное решение. Восемь залов стали восемью ветвями по сторонам единой оси, которую можно сравнить со стволом дерева. Каждая ветвь — это раздел со своей темой, при этом все они связаны друг с другом. Впервые искусство Михаила Шварцмана показано в активном взаимодействии и диалоге с мастерами различных эпох: от ЮбераРобера и Казимира Малевича до молодых художников, увлеченных натурфилософской проблематикой.


Видео:


Свернуть


Формат мероприятия: Групповая выставка. Параллельная программа V Московской международной биеннале молодого искусства

Куратор / кураторский коллектив: Антонина Баевер

Место проведения: Центр современного искусства «ВИНЗАВОД», Москва.

Даты проведения: 29.06.2016 — 31.07.2016

Групповой проект «Свежая кровь» обращается к феномену культа молодости. «Свежая кровь» объединила молодых художников, музыкантов, кураторов, промоутеров, чтобы описать, как выглядит и чем живет молодежь сегодня.
Проект включает в себя выставку произведений современного искусства, DJ-сеты от представителей новой российской рейв-сцены, лекции и экскурсии от художников, кураторов и промоутеров.
Участники:
Антонина Баевер, Кира Борисова, Алексей Булдаков, Арнольд Вебер, Евгений Гранильщиков, Витя Ерошенко, Настя Кузьмина, Михаил Максимов, Александр Образумов, Андрей Паршиков, Анастасия Потемкина, Кирилл Савченков, Альберт Солдатов, Алексей Таруц.
Антонина Баевер, куратор: «Наиболее концентрированного, наполненного молодостью воздуха можно вдохнуть, наверное, только на рейве. Рейв — пространство определенной свободы и наивысшего эмоционального напряжения. Институции там не имеют власти, есть только музыка, толпа молодежи, живущая в ее ритме, и полное экстатическое упоение самими собой. Кира Борисова и Витя Ерошенко создали проект, который и концептуально, и визуально стал действительно новым культурным феноменом 10-х — "русским рейвом". Рейв в России был до и будет после, но именно “СКОТОБОЙНЯ より多くの愛” стала не просто калькой с западной субкультуры, а наполненным гибридом, как нельзя лучше отражающим время и место, в котором он появился».
Дым-машины, неоновый свет и подполье Большого винохранилища — впервые русский рейв оказался в поле интересов кураторов и художников, а не журналистов.


Свернуть